go研吾将棋盘形植物馆设计为立体拼图

日本建筑师Ken研吾(Kengo Kuma)和澳大利亚艺术家杰夫·尼斯(Geoff Nees) 使用从墨尔本皇家植物园收集的木材创建了一个触觉的圆形凉亭。植物馆将拼图拼在一起，无需金属支撑。Kuma and Nees的设计被邀请参加NGV三年展，以回应韩国艺术家Lee Ufan在2017年创作的名为Dialogue的画作。

柔软弯曲的亭子位于画作的前面，通过两端的开口将画框定格。

植物馆是按照日本的木制建筑传统建造的，具有熊马经常返回的那种有机形状。

“在自然界中，大多数形状都是有机的，由于我制造的凉亭是用木材等天然材料制成的，我认为有机和弯曲的形状有助于更好地连接和融合自然世界中的建筑，”库马告诉Dezeen。

“另一个原因是，我的许多装置都是通过将较小的元件组装在一起以形成较大的结构而制成的。”

他补充说：“弯曲的结构(例如拱门和圆顶)是用最少的材料实现结构的最有效方法。”

展馆的目的是给从墨尔本皇家植物园的树木上砍下的“美丽而未使用的木材”赋予新的生命。

库玛(Kuma)和涅斯(Nees)从几年来被砍伐或砍伐的树木中收集木材，其中一些木材早于欧洲人定居，然后用它来创建镶嵌细密的凉亭。

Kuma的设计方法源于日本木工传统，您可以使用较小的元素并依靠细木工技术来获得较大的跨度。

他说：“我曾想过要制造一个圆形的木质结构皮，然后将植物性木材悬浮在其中。”

Kuma补充说：“展馆的半圆形形状邀请游客参观探索空间并体验各种木材精华的旅程。”

“多孔结构像三维拼图一样组装，无需使用金属连接件就可以在其他位置重新组装。”

传统上，日本木匠会出于不同目的使用不同年龄的木材。

“以类似的方式，植物馆展示木材而不是燃烧木材，旨在提高人们对这种材料的美感和品质以及在其整个生命周期中可能具有的多种用途的认识，” Kuma解释说。

虽然所有树木都来自同一个公园，但建筑师使用了不同的物种来建造凉亭。这些通过颜色编码分类。

库马说：“植物物种具有自己独特的特性和质地，颜色是它们最可见的特性。”

“然后我们按颜色对可用的植物木材进行分类，并创建了一种图案，该图案具有从深色到浅色的渐变，以陪伴参观者在展馆中的旅程;这将给展馆的每个部分带来不同的光和色感。”

在NGV三年展上展出的其他装置包括南非设计师Porky Hefer的变异海洋生物，旨在警告海洋污染，以及英国设计师Alice Potts的食物垃圾制成的面罩。