提香是西方油画之父「西方绘画之父是谁」

来源： 2023-11-13 18:16:52

提香·韦切利奥（1490—1576）意大利文艺复兴后期的伟大画家，威尼斯画派的重要代表。提香早期作品受拉斐尔、米开朗基罗和乔尔乔内影响很深，比起文艺复兴鼎盛时期的画家，提香更重视色彩的运用，对西方艺术影响极为深远，比如后来的画家鲁本斯和普桑等。提香被后世誉为“西方油画之父”。

提香肖像

文艺复兴盛期的意大利水城威尼斯

一、威尼斯艺术大师贝里尼的学生

提香出生在意大利威尼斯北部风景秀丽的山区小镇卡多莱，10岁时随兄长到威尼斯，在威尼斯画派创始人乔凡尼·贝利尼的画室学画，从此，他几乎一生都没有离开过威尼斯。

提香《伊赛克的祭献》

作为文艺复兴晚期的威尼斯已经成为意大利人文主义兴盛的艺术之都，提香师从威尼斯画派艺术大师贝利尼，起点决定了他未来的高度。一生坚守威尼斯，使他得以成为威尼斯画派名副其实的代表人物。

二、师兄乔尔乔内的影响

提香与比他大十一岁的师兄乔尔乔内一同跟乔凡尼·贝里尼学画，后来因为一个失误而被赶出画室。从此师兄乔尔乔内就成了提香的绘画老师。他们共同作画，共同接受订画，乔尔乔内接来的订件，大都交给提香去完成。

乔尔乔内享乐主义的人生观，开放的思想行为，熟练的绘画技巧以及对色彩超乎常人的敏感和表现力，令提香崇拜得五体投地。他痴迷乔尔乔内，模仿他的绘画风格，达到了以假乱真的程度。

三、威尼斯画派的杰出代表

提香的成功离不开乔尔乔内的指导与影响。他在色彩表现和艺术技巧方面的过人天赋，逐渐超过了乔尔乔内，使他在威尼斯画坛渐露头角。随着乔尔乔内英年早逝，提香开始了独立的艺术发展。

提香在威尼斯深耕六十余年，名声显赫，影响遍及西欧，他以绚丽的色彩和健美的造型树立了新的艺术典型，几乎可与米开朗琪罗、拉斐尔等为首的佛罗伦萨艺术传统相媲美。

《维纳斯和阿东尼斯》 186×207厘米马德里普拉多博物馆

提香辉煌的一生，使他成为威尼斯画派最伟大的画家，以及众望所归的画坛领袖，也成为整个文艺复兴时期在色彩方面最有成就的大师，无疑，他是文艺复兴后期又一个新的高峰。

《崇拜维纳斯》布面油画 175x172cm 马德里普拉多博物馆

四、辉煌的创作历程

提香漫长的生命历程，使得他的艺术可以经历不同的阶段。

早期深受乔尔乔内风格的影响，现存提香最早的作品《田野合奏》，此画一般认为是乔尔乔内之作，其实大部分出自提香之手。此画表现了两个年轻人在田野里奏乐，两仙女伴随左右，背景山林古道的描绘极为出色，诗意的画风和风景的描绘都有乔尔乔内的影子，但人物形象略显粗朴壮健，则显示出提香的特色。

提香风格成熟的代表作是《神圣与世俗之爱》，这幅画表现了象征神圣与世俗不同爱情的两位女性：世俗的爱表现为衣着整肃的妇女，神圣的爱则为裸体女郎，她们彼此坐在古典石棺式水池的两边，形成了鲜明的对比。

提香《神圣与世俗之爱》

着衣女子神态矜持，端庄妩媚。裸体女郎健康美丽，光彩照人，这幅画，被誉为文艺复兴时期表现女性美丽理想的最佳作品。

《圣母升天》祭坛画 690cm*360cm 威尼斯弗拉里教堂

提香步入中年，杰作不断出现，画风逐渐变得细致，造型稳健有力，色彩明亮丰富。其中威尼斯弗拉里教堂的祭坛画《圣母升天》代表了提香的突出成就。这幅画高6.9米，宽3.6米，以地上的圣徒、云中的圣母和天顶的上帝分为三段，上帝自由翱翔的形象和云层的环形构图可能受到了米开朗琪罗和拉斐尔的影响，但色彩的富丽和形象的生动有力则完全显示出提香的特色。因此这幅画早在16世纪就被誉为“近代第一杰作”。

《教皇保罗三世与孙子们》布面油画 200x173cm

提香与米开朗琪罗一样高寿，他功成名就，极受尊荣，及至晚年依然孜孜不倦地作画。他生活多姿多彩，不知疲倦，直到八十六岁才去世。他晚年的作品笔势豪放，色调单纯而厚重。在油画技法上对后期欧洲油画的发展，产生了较大的影响。

提香《圣母升天图》

五、杰出的肖像画大师

在文艺复兴后期，提香被称为“群星中的太阳”，是意大利最有才能的画家之一。他多才多艺，兼工肖像、风景及神话、宗教主题绘画。他的作品题材广泛、构思大胆，气势雄伟，色彩丰富热烈，洋溢着活泼的生命力。如果说达•芬奇的作品充满了智慧，米开朗基罗的作品充满了力量和动感，拉斐尔的作品充满了人性的完美，那么提香则用漂亮的色彩表现了丰富多彩的社会人生。

《花神》布面油画 79*63cm 佛罗伦萨乌菲齐博物馆

《花神》是提香三十八岁时的作品。尽管题目冠以“花神”，实际上是一幅世俗情调的肖像画。意大利传说中的司花女神，象征着盛夏和青春。提香在这幅作品中创造性地表现了一个年轻而端庄的民间少女，微微垂首，形象典雅。她手持鲜花，寓意着给人们带来丰收和祥和。从她显露的丰腴肌体,可以感受到她体格的健美。整幅作品色彩优雅，手法细腻，构图饱满，在深色背景衬托下人物显得尤为庄重。

《阿里奥斯托的画像》布面油画 81.2x66.3cm 伦敦国立美术馆

提香以其敏锐的感受、充沛的热情、丰富的色彩、独特的创造力以及雄健的笔法把油画艺术推向文艺复兴鼎盛之后一个崭新的高峰。特别是他在肖像画方面的成就无人匹敌，他的肖像画观察入微，形神兼备，能深刻揭示人物的内心世界。仅就肖像画的成就，提香堪称完美与精彩。

《保尔三世法尔内塞像》 106x85cm 布面油彩卡波迪蒙特博物馆

六、西方油画之父

提香在色彩表现和油画材料使用以及绘画技术等方面的成就令人注目。他是最早采用大型帆布作画的画家之一。提香从不在作画前画素描底稿，而是直接在帆布上作画。他用恣肆的笔触描绘对象，使色彩不再依附于素描关系，具有了独立意义。他习惯在旧的颜料上反复修改，通过多层透明罩染取得辉煌的色彩效果是提香的技术特色。

提香《乌尔比诺公爵夫人》

直接画法使作品显得自然生动，就像草图一样随意轻松，色彩表现得更厚重，也更富于质感。提香在他的作品中运用了辉煌绚丽的色彩，被人们称之为“提香的金色”。提香的色彩魅力和油画技法，对后代画家有着深远的影响，提香因此被美术史称为“西方油画之父”。

提香《抹大拉的馬利亞》

七、伟大的历史地位

提香被公认为威尼斯最伟大的色彩画家。他对色彩的运用不仅影响了文艺复兴时代的意大利画家，更对西方艺术产生了深远的影响。他漫长的一生中，几乎取得了与米开朗基罗平分秋色的盛誉。

提香《诸神之宴》1514 - 1529

他的色彩与构图为后世提供了无尽的灵感。后来的弗兰德斯画家鲁本斯和凡·代克、法国的普桑和布兰佳、西班牙人的委拉兹开斯等都研究或临摹提香的作品，体会光线和色彩，寻求理想之美和激情的力量。

提香《巴科斯和阿里阿德涅》

如果说他的作品是从一种对大自然的愉悦开始的，那么他后期的作品则有着引人入胜的激情，显示出巴洛克美学的前奏。提香作为一个伟大的画家和天才艺术家深刻地影响着西方画坛，他灵巧的画笔可以解决美学上的任何问题，堪称庄重、高贵而完美。瓦萨利曾评价他：“在意大利，没有人能和提香的绘画天才相比，无论是拉斐尔或是达•芬奇。”

提香精品欣赏